抱着一把木吉他，随意弹唱喜欢的歌曲，这是多么炫酷的一件事！本书为零基础小白贴身打造，教会你从“DoReMi”开始，到《月亮代表我的心》、《童年》等简单歌曲，直到《十年》《她来听我的演唱会》，最后到创作属于自己的音乐，不知不觉中达到随心所欲的地步！为了弹唱学到的知识，才是真正有用的知识！全书分为8堂课，每堂课，只讲学会本阶段的歌曲必须要用到的乐理知识、调式、和弦等，接着很快进入大量的练习和吉他经典曲

本书是为零基础读者贴身打造的钢琴即兴伴奏、弹唱入门教程。无论你有无音乐基础，都可以将本书作为你学习钢琴的开始。本书分为7章，共37课。这7个章节的内容都是初学钢琴必须要掌握的重点内容。第一章是基本的理论及弹奏学习，首先从认识钢琴的种类、学习基本乐理知识等，引导读者走进钢琴的世界；第二章至第四章包含了音程与音阶、基础节奏与和弦等知识点，读者可以深入学习钢琴弹奏与练习。第五章和第七章是钢琴即兴伴奏和弹

《流行音乐教育系列丛书:歌词文化鉴赏教程》作者通过对自己多年创作实践的经验总结以及对多年来教学实践的分析归纳，对一首好的歌词有哪些特点、怎样欣赏或创作一首好歌词等问题提出了独特见解，并在此基础上，不断修改、补充、完善，撰写成一本既可作为教材、又可以当一般音乐普及读物的图书。

本书是针对零基础音乐爱好者量身定制的乐理从入门到精通教程。在本书中，读者将学会乐理的基本知识，为日后的音乐学习打下坚实的基础。本书分为30个章节，包括音乐的基本知识、乐谱的基本知识、音程、节奏、音阶、和弦、和弦扩展、调式训练等。作者用详细的文字讲解，配以图解展示，让没有基础的读者在理解文字的基础上，再参考展示图片，轻松学会乐理。这种学习方式让读者在枯燥的乐理学习过程中，找到快乐并能轻松地坚持下去，

音乐创作是创造力的释放还是为了迎合人心？演奏场地的变化会对音乐创作产生哪些影响？服装风格是如何影响演出效果的？音乐人写歌时，是先有旋律还是先有歌词？磁带、黑胶唱片、光盘等科技如何改变了听众聆听音乐的体验？摇滚史上最具影响力乐队“传声头像”的组团过程、如何成为当红现场表演乐队以及历次表演造型变化的灵感……《制造音乐》堪称一部音乐进化史。从演奏音乐的场所对音乐的呈现方式、技术变革对音乐创作及整个音乐产

本书作者在详尽地分析歌唱机理的基础上，针对很多爱好歌唱或是专业歌唱者在受过声乐训练后没有长进这一现实问题进行了实践分析。

爵士乐的精髓何在？我们该如何品鉴大师级的演奏？即兴演奏就是随意发挥吗？为什么听、如何听、听什么、听谁的，有关爵士乐的种种疑问，你都将在这里找到答案。美国杰出音乐史学家、资深爵士乐评论家特德·焦亚在本书中与我们分享了自己的赏乐之道，他从爵士乐的核心谈起，扩展至爵士乐的结构、历史、流派、名家赏析，以深入浅出的语言向我们讲述了“如何听爵士”，只要用心聆听，定能深入爵士乐纷繁复杂的世界中，揭示其魅力所在。

很多吉他爱好者在掌握了基础的吉他弹奏方法，能够简单弹奏几首乐曲之后，总是希望自己的琴技能够逐渐提高，多学些乐理知识，游刃有余地弹吉他。本书就是为了大家能够从理论上顺畅弹奏吉他而准备的从入门到提高的乐理进阶书籍。很多吉他爱好者在掌握了基础的吉他弹奏方法，能够简单弹奏几首乐曲之后，总是希望自己的琴技能够进一步提高，多学些乐理知识，可以游刃有余地弹奏吉他。本书就是为了帮助大家提高音乐理论知识水平，从而顺

写歌首先需要一定的乐理基础，这方面若是欠缺，建议可以先去读下该系列丛书的另外一本《乐理速成》。如果你已经掌握了基本的乐理知识，那么你所需要的仅仅是如何将自己哼出的旋律发展成一首完整的歌；如何将哼出的旋律，创作成为一种你所喜欢的风格；如何开头、如何收尾、如何写出一段既好听又不俗的高潮。而这些都已包含在了这本尤静波著的《流行音乐自学入门丛书：写歌宝典》中。它可以很规范的告诉你，在写歌过程中应该掌握的技

本书是专门为音乐爱好者提高自己的唱歌水平而打造的训练教程。本书共分为七个章节，介绍了唱歌的器官与姿势、唱歌的呼吸及训练、学习简谱与节奏、唱歌的发声及训练、唱歌的吐字咬字、唱歌的基本技巧、KTV热门歌曲训练这几个方面的内容。书中的讲解从唱歌原理入手，讲授唱歌技巧、识谱等知识，循序渐进，由简入繁，另外书中的讲解谱例以热门的流行歌曲为主，让枯燥的声乐理论在大家耳熟能详的歌曲练习中得以巩固和学习。本书适合

从古尔德、波利尼、布伦德尔，到普莱亚、席夫、鲁普；从切利比达克，到巴伦博伊姆、莱文；从巴赫、莫扎特、贝多芬，到瓦格纳、欣德米特、布列兹……萨义德以专深音乐素养论及众多伟大作曲家、作品，伟大演奏家、指挥家，抽绎音乐的社会、政治、文化脉络，阐释音乐对社会被低估的影响力，对音乐界现状提出尖锐批评：帕瓦罗蒂将歌剧表演的智慧贬低到最少，把要价过高的噪音推到最大；霍洛维兹成了在白宫接受颂扬的国有资产；

华语世界最实用好读的古典乐入门书，格拉夫曼、张艾嘉、几米、林怀民一致推荐。台湾著名古典乐评家焦元溥写给普通大众的古典音乐入门书，没有五线谱，没有专业术语，以有趣的故事和丰富的聆听经验讲述古典乐的聆听之道，音乐很难懂吗？不。人人都可欣赏古典乐吗？是的。本书涉及古典乐的定义和讨论、品味乐曲的态度与方法、录音与现场演出的差别、不可不知的音乐小常识、古典音乐简史，以及无比实用的音乐会注意事项、选座参考乃至

《AuditionCC全面精通：录音剪辑＋消音变调＋配音制作＋唱歌后期＋案例实战》从“案例+技巧”两条线，帮助读者从入门到精通Audition音乐的制作、剪辑与声效处理。一条是横向案例线，通过对各种类型的音乐进行录制、剪辑、制作与声效处理，如以手机铃声、歌曲翻唱、片头音乐、电影旁白、伴奏音乐、反派音调、萝莉声音、广播音效、晚会音效为例等，帮助读者快速精通各类音乐的录制、剪辑、制作与后期处理等方法。

作者以轻松幽默的笔触，浅显生动的介绍了关于流行音乐的各种入门常识，本丛书的定位是：适合青少年自学的流行音乐通俗读本。因此作者在写作中尽量回避生涩的专业术语，而采取了通俗化、口语化的写作风格更加符合青少年及音乐爱好者的阅读口味。

《乐理自学三月通》是针对零基础音乐爱好者量身定制的乐理三月通教程。在这三个月里，你将会学会乐理地基本知识，为日后的音乐学习打下坚实的基础。《乐理自学三月通》分为19个章节，涉及音乐的基本知识、乐谱的基本知识、音程、节奏、音阶、和弦、和弦扩展、调试训练等，包括了学习音乐必须要掌握的知识点。作者用详细的文字讲解，配以图解展示，让没有基础的读者在理解文字的基础上，再参考展示图片，轻松学会乐理。这种学习方

本书为普通高等学校音乐学教材，共有十八章，系统讲授了有关音乐理论与实践的最基本知识，帮助学生获得理解音乐表现的基本语言、逻辑和方法。本书内容构建和教学逻辑设计指向明确——地方性本科院校，作者团队来自地方性本科院校一线教师，定位清晰，谱例丰富，内容设计具有针对性和适用性。2009年、2010年出版了第一版、第二版，经过几年教学实践，此次做了大量修订，进一步完善，出版第三版。

本书是针对钢琴弹唱爱好者量身定制的自学教程。书中包含钢琴弹唱中常用的8个和弦及由这8个和弦组成的经典和弦进行套路。学会这8个和弦及其进行套路，就可以用钢琴弹唱大部分流行歌曲。本书分为三章：第一章讲解了在学习钢琴弹唱之前，读者必须要掌握的钢琴基本弹奏方法及和弦知识；第二章分别讲解了由8个和弦所组成的5条经典和弦进行套路，以及在歌曲中经常出现的其他和弦进行套路，并列举了每条和弦进行套路在流行歌曲中运

本书是为零基础读者贴身打造的尤克里里入门书籍。本书共分为课程和曲谱两大部分，课程部分设计了38节循序渐进的课程，每天花一个小时就能消化和吸收书中的知识。在课程部分学习完成之后，我们就可以拿起第二部分曲谱部分进行演奏，本书课程部分和曲谱部分都录制了示范音频，方便读者学习。

本书是为零基础古琴爱好者量身定制的古琴入门教程。在本书中，你将掌握古琴演奏的姿势、右手四指八法及左手按弦的知识。本书共有三十课：第一课至第三课讲解了古琴的形制、抚琴姿势及古琴的特有音色等，是古琴演奏前需要学习的准备内容；第四课至第二十课是本书的重点部分，讲解了右手指法四指八法的演奏技巧，并配备了课后练习曲；第二十一课至第二十九课讲解了左手按弦的技巧及要领，并结合右手的四指八法进行古琴曲《沧海一声笑

《中国十大古曲》介绍的这些古曲经历了由春秋战国时期到清朝末年，经历了历史的考验，历久弥新。为弘扬中华五千年优秀传统文化、增强各民族团结、构建社会主义和谐社会尽一份绵薄之力。