《金瓶梅》与世情小说

本书参照贯通西方文化史的基督教线索，考察唯美主义之“美”的神圣与世俗价值意向，以及相应的实践后果和文化史意义。唯美主义内容层面对违禁色情的书写，以对抗资本主义道德的外在样式，揭示出长久被压抑的非理性形态的“神圣”精神内涵；其对纯粹形式的推崇，一方面以“为艺术而艺术”的方式主观上将艺术“神圣”化，赋予其神圣的价值意向，另一方面“为艺术而艺术”根本上又是西方文化现代性进程的组成部分和环节，其最终被市场

本书从玄佛思想合流、早期佛教中心的形成、佛教背景下士僧群体的文学创作三个主要方面，探讨了早期士僧交往的形态及其与文学的关系。对支遁“即色游玄”、慧远“形象本体”之学等思想范畴的内涵及其对文学的影响；会稽、庐山佛教中心山林和文义相结合的特点的形成；东晋诗僧群五言诗创作及其诗史意义；心无宗与陶渊明的自然思想和诗歌艺术；顿悟与谢灵运的山水诗境等，作了比较深入的分析，有助于进一步把握晋宋文学的发展演变。

本书收录作者二十多年来关于巴蜀文学和文艺思想研究的系列论文。大体可分为两部分：《试论古代巴蜀文学特征》《简论巴蜀文学的发展历程和主要特征》《巴蜀审美意识的发生——以三星堆和金沙遗址出土器物为例》三篇为第一部分，带有总论和探源性质，对巴蜀文学的发展历程、特征、审美意识原型进行分析；关于司马相如、陈子昂、杜甫、苏洵、苏轼、苏辙、文同、唐庚等人的文艺思想的个案分析为第二部分，重点讨论这些作家的文艺思想及

莎士比亚批评历来具有与时俱进、常释常新的特点，二十世纪莎评更是如此。本书以二十世纪西方莎士比亚批评史为研究对象，以布拉德雷、斯托尔、蒂利亚德、奈特、格林布拉特等重要莎评家为案例，力求在二十世纪文学批评变革的大视野中展现莎士比亚批评发展的主要脉络。

感性批评，是作者从事中国现当代小说研究一以贯之的基本思路和方法。作者认为，在西方近现代、当代各种文学理论和思潮都被介绍到国内的背景下，小说的阅读、研究不再以任何一种单一的理论、方法为指导，而是要毫无理论前见地、充分感性地进入小说文本的阅读和思考之中，进行充分的文本细读，依据小说文本的不同面貌和一些文本的细节，随机选用不同的文学批评、研究的理论和方法。

本书以原型意象为逻辑起点，建构了中国少数民族文学的叙事性理论体系，并以此阐释满都麦、南永前、张泽忠和阿库乌雾四位作家和诗人的文本，不仅概括了多民族作家创作的经验，而且衍入地域文化阐释和文化人格建构的义域，指涉中国古典文论与文艺学、叙述学及文艺心理学的融通和互渗，从本土化的意义上尝试中西文化的结合。本书的理论价值：（一）描述了从本体到主体、到客体对象乃至文化文本的哲学进程；（二）解构了张扬矛盾冲突、

司马辽太郎（1923-1996年）是第二次世界大战之后日本最有影响力的历史小说家，在政治界、经济界有着广泛的影响，被称为“国民作家”（日本）。司马辽太郎创作了大量的中、日、韩等东亚国家相关题材的历史小说、随笔、游记，多达六十多卷。本书将司马辽太郎与相关作家的创作进行比较研究，分析了司马辽太郎对东亚历史的文学叙述，以及他对东亚与日本的思考，可以帮助读者更深入地理解司马辽太郎文学，更深入地了解日本作家

本书从理论与实践这一两分法出发，尝试界定法国儿童文学的文体外延，并借助其中具有代表性的文学实践来剖析该体裁的共性特征，以强调儿童文学作为“儿童文化最重要的载体”的特殊属性。

本书是国内首部王尔德童话研究方面的专著，概括了传统童话向现代童话过渡时期的童话特征，系统研究了王尔德童话的创作动因、主题、文学形象和叙事艺术。作者认为王尔德是西方童话从传统向现代过渡过程中的代表性童话作家，其作品体现了传统童话与现代童话的分野，在西方童话史上具有承前启后的历史地位。