金明馆丛稿初编

本书从形象构建的角度还原20世纪30年代中国文人如何接受美国文学，阐释其内在逻辑和历史文化意义，不仅揭示了中国文人认知、选择美国文学的基本状况和美国文学形象在中国的多元呈现形态，而且分析了美国文学形象构建、美国形象构建与中国“自我”形象构建之间的复杂互动关系。

本书选择从家族研究的视角进入，将金代文学家族的命运和成就放在金代社会生活变迁、民族文化融合与文化形态转型的过程中加以考察，阐明了由北方游牧文化与儒家农耕文化间彼此交流与互动所引发的家族文学地位的转变，汉人家族文学观念和文学风格的转变，以及不同民族的文学世家为金代文学的整体格局的形成和文化建设所做出的贡献。

本书在美国汉学发展的宏阔视域下系统评述美国汉学界苏轼研究的历史背景、阶段特征、主要成果、方法理路，并由此展开中美苏学比较，在中西诗学对话的层面进行深入探讨。美国汉学界对苏轼诗词、文赋、书画、政治哲学思想、文艺美学思想、贬谪心态均有独到见解，中美苏学在学术话语、理论视角方面也存在较大差异，由此引发对中西文学研究方法的融合、以西方理论话语分析中国古典诗词的契合性、跨异质文明研究中的价值判断等问题的思考

进入现代社会以来，在诗歌写作领域中，从未有20世纪90年代以来这样多的女性从事诗歌写作，她们的努力使女性诗歌呈现出前所未有的多元化的繁荣景观。进入新世纪后，回顾90年代，会发现大众消费文化语境下的女性诗歌创作与80年代相比，发生了明显的变化。而学界对90年代女性诗歌的研究却相对滞后，关于90年代女性诗歌绝大多数研究论著都语焉不详，缺乏能够通约的、成熟的认知体系和观点，这就为本文留下了一定的研究空间

20世纪中期以来，西方诗歌史上一个突出的特点是：诗歌大量以声音、表演、跨媒介合作等形式呈现，突破了以印刷文本为核心的传统诗歌体制。这既是当代多媒体技术条件下诗歌沿先锋、实验路径的变革，又是诗歌古已有之的“活动基因”的释放。纽约派诗人正是这场诗歌转型中的先锋代表。本书以其诗歌朗读、诗歌—剧场、诗—画、诗歌—电影、诗歌—音乐合作等为考察对象，在研究过程中提出“活动诗歌”概念，并对纽约派活动诗歌的复杂谱

本书以现代诗歌文本呈现的“时间观”为依据，辨识出中国新诗“时间抒写”的多重取向，在此基础上解释新诗历史发展的内在逻辑与动因。在作者涉猎大量理论与诗歌文本的基础上，本书提炼出新诗的若干时间主题，对新诗的时间意象进行详细阐释，对何其芳、穆旦、洛夫、欧阳江河等个案展开深度剖析。本书旨在阐明中国新诗与现代时间观念的深层互动关系，以及新诗在这一过程中对生存现状的体认、表达和对生存困境的诗意洞察，为考察中国新

本书系作者近年来研究中国现当代文学的成果结集，其总体特点是以作家研究和文本细读为基础，立足于20世纪以来的文学现象，将作家研究、文本分析与文学观念、立场和风格融会贯通，从现代性与鲁迅的文学选择，历史场域中的鲁迅文学，现当代作家的语言、文体及文学的民间立场等角度切入20世纪中国现当代文学的诸多理论问题和作品评价，对文化多元选择下的中国现当代文学进行了个案分析和综合研究。全书展示了作者扎实的理论素养和

一句话概括金庸武侠小说的伟大：他创作了影响无数人的作品，在武侠世界和江湖社会中想象了另一个中国。无论是关键内容还是主要特点，本书从以下三个方面揭示了原来如此深藏不露的金庸，提供了出人意料又理所当然的解读方式，给予了读者会心得意的小说阅读体验：武侠小说作者——金庸跌宕的人生阅历、强烈的个性特点和自觉的写作追求；小说创作背景——金庸从事武侠小说写作时特殊的个人境遇和复杂的时代状况；武侠小说文本——金庸

本书运用语言哲学的语法分析和概念分析方法对魏晋南北朝文论中十个（对）文学理论范畴进行分析，力图澄清它们在逻辑、语法层面言说与在经验事实层面言说的混淆。这些范畴可以分为五组：第一组是道和情志，这是“本体论”层面的范畴；第二组是言意、形神和文质，这三对范畴描述的是文学作品的逻辑结构；第三组是神思和比兴，这两对范畴涉及创作的心理现象与创作方法；第四组是隐显和刚柔，它们是关于作品形态或风格的范畴；第五组是