第一章　学诗词正如玩积木

 

同学们都玩过积木吧？如果你想用这些五颜六色的方块搭建出心中所想的事物，不仅要有充足的材料，还要有一个成熟完整的构思。学诗词其实也和玩积木一样，要想掌握诗词的精髓，你就要系统了解关于诗词的各种元素。下面，我们就从场景、感情、意象、格律、诗（词）人等五个元素入手，一一道来。

第一个元素是“场景”。场景俗称场合、场面，顾名思义，就是说诗（词）人是在什么情况下写了那首诗词，聚会开派对也好，游山玩水看美景也罢，一个人发呆思考人生也算，凡此种种。因为场景基本决定了诗的内容、立意，所以人们经常以此对作品进行分类，比如送别诗、山水诗、田园诗、咏物诗等。它好比积木中的底板，是最基础的大部件，其他的元素围绕着它展开。比如你要搭一座大桥，总要一根大长条，你要搭个足球场，总缺不了一块绿色底板。

说完“场景”，接着说第二个元素“感情”。如果小朋友读过《三字经》，就知道里面有这么一句：“曰喜怒，曰哀惧。爱恶欲，七情俱。”说的是人有高兴、愤怒、悲伤、害怕、喜爱、讨厌、欲望等七种感情，当然，实际情况可能更复杂一些。场景和感情是有关联的，你如果是和好朋友相聚，那当然是高兴的。但场景和感情又是有区别的，同样是送别朋友，有人会伤心难过，有点不舍得，有人却会豁达地祝朋友一帆风顺。所以“感情”好比积木上的颜色，你要搭海洋，就要把蓝色、白色的积木挑出来；你要搭森林，就要把绿色、青色的积木挑出来。

前面两个比较好懂，接下来的可能听起来有点陌生，诗词的第三个元素叫“意象”。我个人认为，这是诗词中起到画龙点睛作用的元素，好比积木里的核心部件，比如眼睛、宝石之类的积木块。缺少了这些部件，你或许仍能搭建出一个物体，但无法达到神情毕肖的程度。经常读诗词的人可能会发现，诗词中有几个事物是频繁出现的，如月亮、杨柳、夕阳等，它们的背后往往会藏着一种特定的含义。例如，说到月亮，就经常用来代表怀念家乡、想念亲人，因为古人讲究望月怀远、望月思人，如果一个人看到月亮不想家乡亲人，而是想到了月饼，那他肯定不是诗人，极有可能是个吃货。杨柳经常用来传递送别时的依依不舍之情，夕阳则常用来代表一种消沉、不开心的情绪。诗词的意象很多，我们读起诗词，经常会有意味深长的感觉，那都是意象的功劳。

第四个元素是“格律”。诗词的格律其实包括两方面内容，一个是“韵脚”，另一个是“平仄”。很多人都知道，诗词是要押韵的，比如李白的《黄鹤楼送孟浩然之广陵》一诗中，“故人西辞黄鹤楼”的“楼”字，“烟花三月下扬州”的“州”字，“唯见长江天际流”的“流”字，都是诗的韵脚。有了韵脚，诗词读起来才会朗朗上口。但是，韵脚只管住了句末的几个字，要让诗词读起来抑扬顿挫，还需要注意“平仄”。“平”是水平的意思，“仄”是倾斜的意思，代表着音调的高低起伏。掌握了“韵脚”和“平仄”，诗词中的每个字才会按照准确的声调规律排列出来，就像同学们出操时的整齐队列一样。可见，格律好比指导积木搭建的图纸，诗（词）人必须按照它规定的排列规则来写诗词。

第五个元素是诗（词）人。如果弄懂了上述几项元素，说明你已经基本具备了玩转积木的能力。但是，若要玩得得心应手，你还需要了解有关诗（词）人的知识。再好的诗词，终归要由人来写。哪怕是同类体裁、同种感情基调的诗词，不同的人来写，风格也是不一样的。杜甫的诗工整严谨，白居易的诗浅显易懂，李商隐的诗词藻华丽，王维的诗空灵飘逸，李白的诗总是充满着天马行空的想象力。因为，诗（词）人也是活生生的人，他们有着不同的成长经历和性格特点，这些因素最终都会投射到他们的作品中。如果将诗（词）人比作搭建积木的高手，那么你必须走进他们的内心世界，才能真正欣赏他们的作品，学会他们的本领。

好了，“积木”的五大元素讲完了。学诗词和玩积木一样，既要勤动手，更要勤动脑。我们只有深入掌握了这些知识，才能将“积木”把玩于股掌之间，真正享受到玩“积木”的乐趣。话不多说，下面我们先来欣赏一首诗：

 

泊船瓜洲

北宋　王安石

京口瓜洲一水间，钟山只隔数重山。

春风又绿江南岸，明月何时照我还？

 

这是一首大家非常熟悉的诗，是王安石第二次出任宰相，离家北上，准备继续排除万难推行变法时所作的诗。诗句既优美精致，又意蕴深刻，尤其是那个“绿”字的使用，历来为人津津乐道。等王安石再次回到家乡，小朋友可以走上前去问一问，他的这个积木作品是如何搭建出来的？答案我们不忙着揭晓，等看完本书，我相信小朋友们自会明白。

在出发之前，有个问题还是要特别说明一下。按照先诗后词的原则，咱们先得从诗讲起。关于词，留待词篇分解。我们这里所说的诗，主要指格律诗，又称近体诗，它是唐朝以后逐渐形成的。只有格律诗，才会对字数、平仄、韵脚有严格的要求。至于汉魏六朝以及更早时期的古体诗，这里就不涉及了……哟，诗人们已经等不及了，再啰唆下去，我都要被他们轰下台了。

好的，好的，主角是诗人们，请上场吧！